domingo, 30 de setembro de 2007
O fantasma do patriotismo financeiro ronda a globalização ( Por Rui Falcão)
A retórica liberal, que já fazia água - vítima da teimosia da Política em perturbar a suposta racionalidade do mercado -, ameaça soçobrar de vez oficialmente, quando da reunião de cúpula informal, em outubro, dos chefes de Estado e de Governo da União Européia. Sob a liderança da primeira-ministra conservadora Ângela Merkel, da Alemanha, e do presidente francês conservador Nicolas Sarkosy, as autoridades européias irão debater a necessidade de conter a liberdade de movimento de capitais financeiros, em especial os provenientes de fundos soberanos (sovereign-wealth funds), detidos pelos bancos centrais como parte de suas reservas e utilizados como investimento de risco em países estrangeiros. Os líderes europeus atendem à proposta de Bush de também se envolver no debate o FMI e o Banco Mundial. O fantasma das desnacionalizações que ronda as economias, encarnado nos fundos soberanos, e põe em risco a segurança e a soberania nacionais, levou os países ricos a deixar de lado a conversa liberal e retirar do baú de suas “velharias” o “patriotismo financeiro”. Desta vez por iniciativa não individual, mas coletiva, depois de a China ter anunciado recentemente o lançamento de seu fundo soberano de US$ 300 bilhões, destinados a investimentos de risco no exterior. Pelos cálculos da França, esse montante – sem regulamentação alguma, como adverte a Casa Branca – é três vezes maior do que o Plano Marshall, lançado pelos EUA para reconstruir a Europa após a Segunda Guerra Mundial em 1945, que atingiu cerca de US$ 100 bilhões, em valores corrigidos. Fundos soberanos, uma nova modalidade de investimento, constituem parte das reservas mantidas por bancos centrais, lastreadas até há pouco tempo unicamente por títulos públicos, em geral do Tesouro norte-americano. Atualmente, os fundos soberanos – detidos por países árabes exportadores de petróleo, China, Rússia, Noruega, Singapura e outros – montam a cerca de US$ 3,1 trilhões em ativos sob gestão, volume equivalente ao dobro dos fundos especulativos (hedge funds), que se encontram no epicentro da turbulência financeira global. Mais do que seu montante atual, o que preocupa o patriotismo financeiro dos arautos do liberalismo é a velocidade de crescimento de tais fundos. Segundo um estudo recente do banco Morgan Stanley, os fundos soberanos deverão atingir US$ 12,5 trilhões em 2015 – um volume assustador, considerando-se que o valor total das ações em oferta nas bolsas de valores alcança US$ 55 trilhões, e as reservas dos bancos centrais, US$ 13 trilhões. Esses fundos não são uma inteira novidade: o emirado do Koweït lançou seu fundo soberano em 1960. O fundo soberano de Dubai comprou recentemente 9,5% de MGM Mirage, empresa do bilionário americano Kirk Kerkorin, que controla um terço dos cassinos e metade dos hotéis de Las Vegas, nos EUA. E o fundo do Catar ofereceu US$ 24 bilhões pela rede de supermercados britânica Sainsbury. Na Rússia, o “fundo das gerações futuras”, como é chamado, de US$ 40 bilhões, constituído de divisas geradas pela exportação de petróleo e gás, administrado pelo governo de Moscou, será lançado oficialmente em fevereiro de 2008. Mas já começa a incomodar outros países, como o fez a estatal do gás – a Gazprom - ao intentar obter o controle acionário da Centrica, a principal distribuidora de gás na Grã-Bretanha. Mas, além de seu agigantamento, o que caracteriza a ação desses fundos e preocupa os países hospedeiros são as suas virtudes liberais - a desregulamentação, a plena liberdade de movimento, a ausência de controles por parte do Estado-nação hospedeiro e outras vantagens exaltadas na globalização, a opacidade e o sigilo. Assim é o fundo de pensão gerido pelo governo da Noruega, estimado em US$ 300 bilhões de ativos, presente em 4 mil empresas estrangeiras, raramente acima de 1%, para não despertar atenção. As investidas da China são as que mais preocupam. Em junho, uma pequena operação - na escala chinesa -, de aquisição por US$ 3 bilhões de 10% do fundo americano de investimento Blackstone - com recursos aplicados em muitas empresas, entre as quais a Deutsche Telekom -, disparou o sinal de alerta. Durante os dois últimos decênios - período no qual os países ricos do Ocidente arrebentavam as fronteiras nacionais vizinhas, sob o signo da liberdade de movimento de capitais -, não constava da retórica liberal o risco à soberania nacional implicado na desnacionalização. Tratava-se de conversa de ignorantes da supremacia da racionalidade do mercado sobre as irracionalidades das políticas nacionais, geradoras de “rent seekers”, que se beneficiariam das benesses propiciadas pelo Estado intervencionista à custa do agravamento da ineficiência econômica e da perda de competitividade. Isso acabou. Ante a emergência dos novos banqueiros planetários – China, Rússia, Noruega, países do Golfo Pérsico e outros recém-chegados ao clube – a retórica do patriotismo financeiro está de volta, na resposta defensiva pelo fortalecimento do Estado-nação, como instrumento da defesa da soberania nacional e da autonomia na condução de seu próprio destino. Oficialmente, os EUA, país que lidera historicamente a cruzada pela privatização, saúdam os investimentos oriundos dos fundos soberanos. Mas, na prática, a prática é outra: Depois de ter obstado a compra da petrolífera Chevron pela Cnooc, controlada em 70% pelo Estado chinês, e a aquisição de cinco portos americanos pelo fundo de Dubai, o governo de Bush decidiu no início de 2007 reforçar o papel da comissão encarregada de controlar os investimentos estrangeiros em áreas “sensíveis”. Quando se tratar de comprador detentor de um fundo em parte ou totalmente controlado por um Estado estrangeiro, a comissão deverá ouvir previamente os secretários de Estado do Tesouro e da Segurança Nacional. Da mesma forma, o comissário britânico junto à Comissão Européia, Peter Mandelson, conhecido por defender a posição ultraliberal de seu país referente aos investimentos estrangeiros, evoca agora a necessidade de se criar uma “european golden share” específica para a proteção de empresas que operam em áreas sensíveis. O receio generalizado nos países ricos do Ocidente é de que os fundos soberanos, que aumentaram em US$ 1 trilhão nos últimos doze meses, possam intervir em assuntos de política interna, na orientação e no controle dos investimentos, na apropriação de tecnologias sensíveis e na subordinação da economia nacional a interesses estrangeiros, mediante livre acesso a setores estratégicos e aos mercados e ao mundo corporativo, chamado anacronicamente de ocidental. Fundos que já não têm origem na Suíça ou em países de nome historicamente associado à exportação de capitais e que poderão provir também da Venezuela, Cazaquistão, Nigéria, Angola e outros – países que até recentemente rivalizavam na disputa pela atração de capitais estrangeiros. Como primeira reação defensiva em solo europeu, a primeira-ministra Ângela Merkel advoga o lançamento de um contra-fundo soberano alemão, para impedir que empresas de seu país caiam em mãos de fundos soberanos alienígenas, possivelmente braços seculares de seus gestores, os bancos centrais de além-fronteira. Por que tais reações? Elas expressam não apenas um reflexo de hostilidade contra a intrusão de atores “exóticos” num clube até agora freqüentado exclusivamente por países ricos. Além dos volumes mobilizados pelos “exóticos”, o que assusta é a mudança na natureza dos investimentos. Até recentemente, os fundos soberanos de países árabes, os mais antigos, contentavam-se com participações minoritárias e passivas. Mas, ao adquirir, juntamente com o fundo soberano de Singapura, uma parte do capital do britânico Barclay’s Bank, o China Development Bank conquistou uma cadeira no conselho de administração, chamando atenção para o risco político resultante de tais incursões, implicado numa combinação - de extensão inédita na modernidade - entre controle estatal, opacidade e sigilo, potencialmente capaz de desestabilizações arrasadoras. “O que mais interessa a esses fundos?” – pergunta-se o semanário Economist, de indiscutível orientação liberal: “retorno econômico, objetivos políticos, controle sobre recursos estratégicos? Difícil de dizê-lo”. É na emergência desse novo contexto – de desabalada incursão de bancos estatais em mercados de risco estrangeiros e de correlata reação defensiva por parte dos contra-fundos soberanos – que se vêem dissipar os últimos vestígios da fantasia liberal. Trata-se agora de retirar as lições, ou reiterar o que já se denunciava quando da exaltação das virtudes redentoras da globalização. Em especial, a idéia de que estaríamos todos submetidos à ação e à sanção de forças econômicas globais incontroláveis, às quais teriam de dobrar-se, em gesto de rendição, as políticas nacionais, rotuladas como retrógradas e ineficazes. Se ainda é necessário repeti-la, a verdade de sempre é que a economia não se move mecanicamente - por força do suposto automatismo do mercado, dotado de suposta racionalidade intrínseca -, mas obedece a decisões de natureza política, que requerem do Estado-nação iniciativas capazes de definir e implementar uma estratégia nacional.
Aberturas de capital podem trazer US 10 bi ao País
As próximas estrelas do Mercado Depois do susto americano, os dólares voltam com força total, levam a Bovespa ao recorde de 60 mil pontos e deflagram uma corrida empresarial por aberturas de capital que pode trazer US$ 10 bi ao País ainda em 2007
Opregão mal havia começado, quando, às 10h04 da quinta-feira 27, o mercado brasileiro de ações atingiu uma marca histórica – e surpreendente. Naquele instante, o Índice da Bolsa de Valores de São Paulo cravou 60 mil pontos, no quarto dia consecutivo de recordes. Foi como se depois do susto com a crise imobiliária americana, que fez grandes estragos há poucas semanas, a cobiça voltasse a falar mais alto que o medo, na psicologia maníaco-depressiva dos investidores. Essa nova maré de euforia, seja ela racional ou não, traz vários significados para o Brasil. No mercado financeiro, o “Ibovespa 60 mil” fez com que o valor das empresas nacionais listadas passasse de US$ 1,2 trilhão. Entre os economistas, a exuberância da bolsa reforçou a idéia de que o Brasil estaria se “descolando” da crise internacional – tese que também ecoou em jornais internacionais, como o Financial Times. Mais importante ainda foi a corrida que a alta das ações deflagrou dentro das empresas. A percepção geral é que, depois da turbulência, a janela para ofertas públicas de ações foi reaberta – e, como isso talvez não dure para sempre, ninguém quer perder tempo. Novos pedidos de emissões primárias (os chamados IPOs) foram registrados na Comissão de Valores Mobiliários, para alegria dos investidores estrangeiros, os maiores compradores desses papéis. “Até o fim do ano, o Brasil poderá ter um ingresso de até US$ 10 bilhões com os novos IPOs”, aponta Octavio de Barros, diretor de pesquisas econômicas do Bradesco. Serão mais R$ 20 bilhões num bolo de emissões que cresceu R$ 41,7 bilhões até agosto e soma quase R$ 95 bilhões desde 2004. MOEMA R$ 3 BILHÕES seria o valor das usinas de Marcelo Biagi, após um IPO da empresa na bolsa Se a tendência se confirmar, o Brasil não só receberá uma enxurrada de dólares como também terá novas candidatas a estrelas no mercado de capitais. Muitas delas virão de setores emergentes, como petróleo, agronegócio e infra-estrutura, sem falar nas próprias bolsas – tanto a Bovespa quanto a BM&F já estão em fase adiantada de negociação dos seus IPOs. Se cada bolsa for avaliada em torno de R$ 10 bilhões, como esperam os corretores, elas despejarão no mercado de R$ 2,5 bilhões a R$ 3,5 bilhões em novas ações (leia quadro à página 32). É grande a lista das empresas que aguardam o melhor momento para buscar sócios nas bolsas. Bancos de investimento, como o UBS Pactual e o Credit Suisse, já têm mais de 40 transações engatilhadas e a fila de interessados continua aumentando. “As operações voltarão com força total”, prevê Gustavo Franco, ex-presidente do Banco Central e sócio da Rio Bravo. “Depois do corte de juros nos Estados Unidos, o apetite dos investidores em relação aos emergentes disparou.” Nessa corrida, o Brasil está à frente da China, diz Patrick Conroy, diretor do Banco Mundial e ex-executivo de bolsas em Hong Kong, Sydney e Chicago. “As boas empresas chinesas já foram à bolsa. Os olhos dos investidores estão agora voltados para o Brasil”, afirma. Um dos protagonistas desse movimento será o empresário Eike Batista, que STARFISH R$ 2 MILHÕES é quanto as empresas de petróleo, como a de Doria, podem vir a captar de forma conjunta pretende fazer dois lançamentos de ações ainda em 2007. Um deles, o da empresa de mineração e siderurgia MPX, pode criar uma companhia avaliada em US$ 1,5 bilhão. A LLX, braço logístico do grupo, poderia valer outros US$ 700 milhões. Eike também criou a OGX, que irá atuar no ramo de petróleo, e preferiu fazer uma captação privada. Com ela, Eike já tem US$ 500 milhões para entrar na próxima rodada de licitações da Agência Nacional do Petróleo, em novembro. Além da OGX, outras empresas do setor começaram a ser assediadas pelos bancos de investimento. Uma delas é a Starfish, criada por um grupo de engenheiros da Petrobras. “Com o petróleo a US$ 80, vários projetos de perfuração em terra se tornarão viáveis e muito lucrativos no Brasil”, aponta Rafael Doria, sócio da empresa. Neste momento, a Starfish está decidindo se fará uma oferta públiOutras empresas que estão no mesmo processo são a PetroRecôncavo, que tem o banqueiro Daniel Dantas como acionista, e a Aurizônia. O que se estima no mercado é que tais companhias poderão captar até US$ 1 bilhão para prospectar petróleo no território nacional. “Enquanto países como Canadá e Estados Unidos têm mais de dois mil poços terrestres em produção, o Brasil não chega a 100 ainda”, diz o empresário André Carvalho, sócio da empresa Ecman, que também busca oportunidades no setor. “Nós não seremos uma Arábia Saudita, mas podemos chegar perto dos americanos.” Para os analistas, as ações no Brasil ainda não bateram no teto. Banco Credit Suisse projeta Índice Bovespa a 66 mil pontos até o fim do ano. Fonte: http://www.terra.com.br/istoedinheiro/edicoes/523/artigo62632-1.htm
Opregão mal havia começado, quando, às 10h04 da quinta-feira 27, o mercado brasileiro de ações atingiu uma marca histórica – e surpreendente. Naquele instante, o Índice da Bolsa de Valores de São Paulo cravou 60 mil pontos, no quarto dia consecutivo de recordes. Foi como se depois do susto com a crise imobiliária americana, que fez grandes estragos há poucas semanas, a cobiça voltasse a falar mais alto que o medo, na psicologia maníaco-depressiva dos investidores. Essa nova maré de euforia, seja ela racional ou não, traz vários significados para o Brasil. No mercado financeiro, o “Ibovespa 60 mil” fez com que o valor das empresas nacionais listadas passasse de US$ 1,2 trilhão. Entre os economistas, a exuberância da bolsa reforçou a idéia de que o Brasil estaria se “descolando” da crise internacional – tese que também ecoou em jornais internacionais, como o Financial Times. Mais importante ainda foi a corrida que a alta das ações deflagrou dentro das empresas. A percepção geral é que, depois da turbulência, a janela para ofertas públicas de ações foi reaberta – e, como isso talvez não dure para sempre, ninguém quer perder tempo. Novos pedidos de emissões primárias (os chamados IPOs) foram registrados na Comissão de Valores Mobiliários, para alegria dos investidores estrangeiros, os maiores compradores desses papéis. “Até o fim do ano, o Brasil poderá ter um ingresso de até US$ 10 bilhões com os novos IPOs”, aponta Octavio de Barros, diretor de pesquisas econômicas do Bradesco. Serão mais R$ 20 bilhões num bolo de emissões que cresceu R$ 41,7 bilhões até agosto e soma quase R$ 95 bilhões desde 2004. MOEMA R$ 3 BILHÕES seria o valor das usinas de Marcelo Biagi, após um IPO da empresa na bolsa Se a tendência se confirmar, o Brasil não só receberá uma enxurrada de dólares como também terá novas candidatas a estrelas no mercado de capitais. Muitas delas virão de setores emergentes, como petróleo, agronegócio e infra-estrutura, sem falar nas próprias bolsas – tanto a Bovespa quanto a BM&F já estão em fase adiantada de negociação dos seus IPOs. Se cada bolsa for avaliada em torno de R$ 10 bilhões, como esperam os corretores, elas despejarão no mercado de R$ 2,5 bilhões a R$ 3,5 bilhões em novas ações (leia quadro à página 32). É grande a lista das empresas que aguardam o melhor momento para buscar sócios nas bolsas. Bancos de investimento, como o UBS Pactual e o Credit Suisse, já têm mais de 40 transações engatilhadas e a fila de interessados continua aumentando. “As operações voltarão com força total”, prevê Gustavo Franco, ex-presidente do Banco Central e sócio da Rio Bravo. “Depois do corte de juros nos Estados Unidos, o apetite dos investidores em relação aos emergentes disparou.” Nessa corrida, o Brasil está à frente da China, diz Patrick Conroy, diretor do Banco Mundial e ex-executivo de bolsas em Hong Kong, Sydney e Chicago. “As boas empresas chinesas já foram à bolsa. Os olhos dos investidores estão agora voltados para o Brasil”, afirma. Um dos protagonistas desse movimento será o empresário Eike Batista, que STARFISH R$ 2 MILHÕES é quanto as empresas de petróleo, como a de Doria, podem vir a captar de forma conjunta pretende fazer dois lançamentos de ações ainda em 2007. Um deles, o da empresa de mineração e siderurgia MPX, pode criar uma companhia avaliada em US$ 1,5 bilhão. A LLX, braço logístico do grupo, poderia valer outros US$ 700 milhões. Eike também criou a OGX, que irá atuar no ramo de petróleo, e preferiu fazer uma captação privada. Com ela, Eike já tem US$ 500 milhões para entrar na próxima rodada de licitações da Agência Nacional do Petróleo, em novembro. Além da OGX, outras empresas do setor começaram a ser assediadas pelos bancos de investimento. Uma delas é a Starfish, criada por um grupo de engenheiros da Petrobras. “Com o petróleo a US$ 80, vários projetos de perfuração em terra se tornarão viáveis e muito lucrativos no Brasil”, aponta Rafael Doria, sócio da empresa. Neste momento, a Starfish está decidindo se fará uma oferta públiOutras empresas que estão no mesmo processo são a PetroRecôncavo, que tem o banqueiro Daniel Dantas como acionista, e a Aurizônia. O que se estima no mercado é que tais companhias poderão captar até US$ 1 bilhão para prospectar petróleo no território nacional. “Enquanto países como Canadá e Estados Unidos têm mais de dois mil poços terrestres em produção, o Brasil não chega a 100 ainda”, diz o empresário André Carvalho, sócio da empresa Ecman, que também busca oportunidades no setor. “Nós não seremos uma Arábia Saudita, mas podemos chegar perto dos americanos.” Para os analistas, as ações no Brasil ainda não bateram no teto. Banco Credit Suisse projeta Índice Bovespa a 66 mil pontos até o fim do ano. Fonte: http://www.terra.com.br/istoedinheiro/edicoes/523/artigo62632-1.htm
a bolsa, o jazz, expansao e crise atual americana
Melancolia e revoltaO colapso do sonho americano expresso pelo jazz na década de 50
Em plenos anos dourados da expansão econômica dos Estados Unidos, o jazz, criação tipicamente americana, expressa o nível da crise em que está imersa a sociedade, desde a melancolia expressa pelo cool jazz, até o grito de revolta do hard bop, prenunciando já o início das mobilizações pelos direito civis na América.30 de setembro de 2007
Em uma América triunfante, que vive os anos de ouro de sua expansão econômica após o final da Segunda Guerra, o estado de espírito da população não é dos mais sóbrios. A Guerra Fria, e a política impulsionada pelo macartismo, é sua manifestação mais extrema. Está latente no país um problema social geral. Juntamente com a reação política que se seguiu à guerra, o crescimento econômico do país gerou todo um conservadorismo entre as camadas médias da população. A falta de qualquer perspectiva progressista, tanto política como social, cria na América toda uma situação de incerteza e insegurança que geram por um lado a revolta dos setores mais oprimidos da sociedade, e por outro desencadeia toda uma crise moral entre diversos setores da classe média da população, em especial entre a juventude.
No momento em que vai se materializando os primeiros sons desse novo jazz que ergue-se como a voz de toda uma geração que foi testemunha da guerra mas não a viveu. Brancos e negros ressentem-se com a mediocridade da vida nesse pós-guerra, cujo sentimento predominante é o desencantamento. A guerra torna muito claro o quão revoltante era o tratamento que os Estados Unidos dava aos seus cidadãos negros. Os soldados negros que chegavam como heróis após o esmagamento do nazismo, logo voltavam a receber o mesmo tratamento humilhante de antes.
A principal preocupação da população negra, nesse sentido é o de conquistar o simples direito de receber um tratamento digno dentro de seu país, tendência que será expressa pelos jazzistas negros. Enquanto que os músicos brancos se sentem frustrados e sem perspectivas, motivados muito mais pela ausência de um motivo válido para levar a vida adiante do que devido a qualquer calamidade social. Os primeiros são levados à cólera e à revolta; os segundos a uma crise existencial, imersos em uma espécie de melancolia.
As inovações do bebop
Nos primeiros anos da década de 1940, havia surgido um grupo de músicos que operaram uma verdadeira revolução dentro do jazz, que iria influenciar todos os desenvolvimentos posteriores do estilo. Seus principais representantes eram Charlie Parker, Dizzy Gillespie e Thelonious Monk. Até então, o cenário estava dominado pelas grandes orquestras de swing que haviam se transformado em negócios rentáveis. Alguns jovens músicos que trabalhavam nessas orquestras não aspiravam somente por aumentar suas oportunidades dentro do mercado, mas buscavam na música um espaço para desenvolverem seus estilos pessoais. Sentindo que o swing estava cada vez mais se encaminhando para uma série de clichês e solos previsíveis, esses jovens músicos, se reuniam paralelamente em bares para tocarem em improvisos durante noites inteiras e onde travavam verdadeiros duelos musicais. Nesses locais, eles experimentavam acordes mais sofisticados e improvisos mais arriscados. São nesses ambientes que começam a surgir as primeiras manifestações do bebop e em torno de 1945, o cenário do jazz já estava irremediavelmente modificado com a rápida ascensão do estilo. O bebop desenvolveu uma música brilhante, porém exigente. Notavelmente complicada, rápida e furiosa. Melodias conhecidas e sons conjuntos não faziam parte de seu repertório. Tudo dependia de inspiração, de habilidade e do virtuosismo do solista. Em sua oposição às grandes orquestras, o bebop privilegiava as pequenas formações, como trios e quartetos, além dos solistas. Alguns ouvintes ficavam sinceramente horrorizados com o que viam. Aquela não era uma música feita para animar pistas de dança.
Surge um jazz sensual
A partir da década de 1950, os músicos mais jovens ainda veneravam Parker e Gillespie, mas alguns também começaram a buscar formas de manter firmes as inovações do bebop, enquanto procuravam restaurar o que eles consideravam o equilíbrio entre os solistas e os grupos. "O público pode ser restabelecido se fortalecermos a nossa obra com estrutura", dizia o pianista John Lewis.
Nesse sentido, o estilo cool apareceria como uma reação contra os andamentos acelerados, a proliferação de sincopas e de complexas idéias rítmicas e melódicas presentes no bebop. Mais do que isso é o reflexo de uma modificação do estado de espírito dessa geração do pós-guerra, que havia se formado dentro da escola do bebop, mas que agora buscava sua própria expressividade.
A história do jazz, desde seu início sempre foi marcada pelo contraste entre um jazz mais explosivo, “quente”, marcado principalmente pela influência africana, corrente em que se vincularia o blues, os espirituais, o jazz de Nova Orleans, Louis Armstrong, Coleman Hawkins, o bebop, etc; e um jazz da modulação, mais introspectivo, tranqüilo, em que domina a influência européia, e teria como exemplo o ragtime, a escola de Chicago, Bix Beiderbecke, Lester Yourg, etc. Sendo que pode ser considerado um exemplo da síntese dessas duas filiações, a música de Duke Ellington.
Obviamente, o cool jazz pelas suas características, vincula-se à segunda corrente.
Apesar da grande diferença entre os estilos pessoais, podemos encontrar algumas características em comum para definir a estética desse grupo de músicos, que vai de Miles Davis à Stan Getz, passando por Lennie Tristano e Dave Brubeck. Todos eles, além de quererem assegurar as inovações do bebop, também buscavam uma espécie de reabilitação da melodia. Pretendiam que esta fosse mais introspectiva e sedutora.
Houve nessa época, durante vários anos, uma recusa do jazz “gritado”, expansivo; mais exatamente, uma recusa da frase distinta e do vibrato. Os músicos procuravam recuperar o público que fora perdido, não através da espécie de expressionismo instintivo que caracterizou durantes muitos anos o jazz, mas sim utilizando de uma sedução insinuante e sensual. Onde uma nota em si mesma adquiria tanto valor quanto toda uma frase. Mestres de seus instrumentos, eles conseguiram facilmente imprimir-lhes uma "coloração" que, salvo algumas exceções, era em geral bastante mórbida.
Esta ênfase na melodia iria ter resultados importantes. No plano melódico os músicos cool não inovaram, contentando-se simplesmente em improvisar sobre as harmonias já existentes e explorando as descobertas dos bopers, já no plano rítmico a evolução foi sensível. Os bateristas sentiram a necessidade de encontrar um pulsar mais simples, menos guiado pelas pesquisas polirítmicas. Ao mesmo tempo, tentaram alargar a sua paleta integrando no jazz métricas pouco habituais na época. Estes experimentos se tornaram possíveis na medida em que os outros músicos, preocupados com suas descobertas melódicas, não exigiam que o baterista lhes assegurasse um tempo regular.
Preferiam muito mais um ritmista cujo discurso se comunicasse intimamente com sua expressividade.
Os músicos negros em geral reagiram contra esta nova estética, certamente em decorrência da maioria destes músicos do cool jazz serem brancos que ganhavam muito bem a vida. Mas sobretudo devido ao fato de que essa música não correspondia de forma nenhuma com seu universo. Miles Davis foi um dos raros negros a se utilizar dessa expressividade e a transforma-la em uma linguagem que lhe era adequada.
O nascimento do cool
No outono de 1949, em Nova Iorque, um fluxo constante de músicos freqüentava o porão em que ficava o apartamento do compositor-arranjador Gil Evans. A porta dele ficava aberta 24 horas por dia e entre os freqüentadores que passavam por lá para uma jam session, estavam alguns dos mais talentosos jazzistas da época, como Jarry Muligan, Lee Konitz e John Lewis. O parceiro favorito de Evans era o jovem trompetista Miles Davis. Um inovador impaciente e incansável. Dois anos antes, quando Charlie Parker formou sua banda, ele escolheu Miles Davis para ser seu trompetista. Davis, na época com vinte anos de idade, se viu diante de um dilema. Não possuindo o virtuosismo de seu ídolo Dizzy Gillespie, de poderia reproduzir em seu instrumento um acompanhamento musical similar aos solos de Parker. Teve assim de desenvolver seu próprio estilo de execução. Davis fazia com que cada nota ressoasse, parava no registro médio e tocava num estilo tranqüilo, que contrastava com as incendiárias improvisações de Parker. Essa combinação de estilos foi bem sucedida. Um ano depois, Davis ficou amigo de Gil Evans que escrevia músicas regularmente para a “Claude Thornhill Orchestra”. Evans, era o pianista da banda de Thornhill, e tinha como principal característica, a utilização de formações pouco usuais, como um par de corne francês ou uma tuba como instrumento melódico. Com um repertório que incluía arranjos de swing, baladas e bebop, ela se tornou um conjunto memorável que serviu de base e inspiração para o surgimento do cool jazz.
Quando Miles Davis pôde comandar suas primeiras sessões de gravação independentemente de Parker, ele liderou um grupo nada convencional composto por nove integrantes que continha tuba e trompa. Deste noneto participavam solistas que viriam a ter grande influência no cool como Lee Konitz e Gerry Mulligan. A banda, que foi chamada de "The Birth Of The Cool Nonet", tocou para o público somente durante a folga de duas semanas de Count Basie no Royal Roost em 1948, e ano seguinte gravou já uma dúzia de músicas para a gravadora Capitol. Ela lançou seus trabalhos em um LP chamado “Birth of the Cool”, e que hoje é considerado um marco na história do jazz.
Um outro influente grupo de jazz dos primeiros anos do cool foi o do pianista Lennie Tristano. Que foi uma espécie de mentor para os seus músicos. Tristano trabalhava com longas linhas melódicas ausentes de vibrato, utilizava avançados refrões improvisados e mantinha o baixista e o baterista contidos numa marcação rítmica calma, mas intensa. Ao lado do sax-altista Lee Konitz, do tenorista Warne Marsh e do guitarrista Billy Bauer, Tristano realizou algumas das mais importantes gravações de 1949. Os uníssonos bem colocados feitos pelos saxofonistas, seus timbres nada usuais e alguns acentos pouco previsíveis tornaram únicas a sonoridade de sua música.
O estilo West Coast
À parte da atuação do grupo de Miles Davis em Nova Iorque, a principal linha de desenvolvimento do cool jazz, se deu na Costa Oeste dos Estados Unidos, justamente por esse motivo, conhecido como estilo West Coast.
Na Califórnia existia já desde 1948, grandes orquestras brancas, como as de Stan Keaton, mas sobretudo a de Woody Herman, que foram cruciais para o surgimento do estilo. A formação “Four Brothers”, reunia uma seção de saxofones composta por Stan Getz, Zoot Sims, Herbie Stewart, no sax tenor, e Serge Chaloff, no sax barítono; marca de certa forma o nascimento do jazz west coast.
Algumas das mais freqüentes críticas que o jazz west coast sofreu durante os anos, era a de que o estilo não tinha “sangue”, que era conservador e até a de que era muito “branco”. A polarização de opiniões foi beneficiada pelo fato dos estúdios serem extremamente segregados, e fechando as portas para boa parte dos músicos negros, ao mesmo tempo em que era nítido o abandono dos clubes negros da Central Avenue, na Califórnia
O estilo ganhou uma grande publicidade durante a primeira metade da década de 50, levando a inúmeros protestos por parte de escritores e dos músicos que foram excluídos pelo sistema. Houveram no entanto alguma poucas participações negras nesse movimento, como a do pianista Hampton Hawes, o flautista Buddy Collette e o baterista beboper Max Roach.
O cool jazz decolou realmente quando o baritonista Gerry Mulligan começou a tocar no Haig's em 1952 com um quarteto sem piano, do qual também participava o trompetista Chet Baker. Mulligan gostava do grau de liberdade que o grupo tinha com a ausência do piano.
Foi sucesso da versão de "My Funny Valentine", que fez Mulligan e Baker famosos. Mais tarde, o pianista Dave Brubeck, se tornou um fenômeno de popularidade juntamente com o sax-altista Paul Desmond no seu famoso quarteto. Quando o grupo começou a se apresentar em universidades alcançou um público totalmente novo para o gênero. O estilo de Brubeck se caracterizava pelos vôos seus politonais e polirrítmicos, no piano, e era freqüentemente censurado pelos críticos conservadores que acreditavam que os pianistas deveriam soar como um Bud Powell, mas os poderosos refrões que executava eram bem distintos e eram o complemento perfeito aos criativos solos de Desmond. Brubeck alcançou o topo de sua popularidade com o álbum “Take Five”, em 1954, quando chegou a vender 1 milhão de cópias. Nunca antes um álbum de jazz havia vendido tanto.O crítico Gary Giddins comenta sobre o jazz west coast, que “era tão sereno que parecia o Oceano Atlântico. Como as ondas, o ar varrendo a Costa Oeste, e os jovens adoravam. Tornou-se muito popular nos campi. A revista “Time” fez uma matéria de capa a respeito e surgiu assim o novo movimento ‘cool jazz’ e o ‘west coast jazz’”.
Na metade dos anos 50 o cool jazz vivia o auge de sua popularidade, entretanto, na segunda metade da década, a música mudou radicalmente de rumo, começavam a surgir novos estilos de jazz e por volta de 1960 o cool já não era mais o estilo de referência.
Em plenos anos dourados da expansão econômica dos Estados Unidos, o jazz, criação tipicamente americana, expressa o nível da crise em que está imersa a sociedade, desde a melancolia expressa pelo cool jazz, até o grito de revolta do hard bop, prenunciando já o início das mobilizações pelos direito civis na América.30 de setembro de 2007
Em uma América triunfante, que vive os anos de ouro de sua expansão econômica após o final da Segunda Guerra, o estado de espírito da população não é dos mais sóbrios. A Guerra Fria, e a política impulsionada pelo macartismo, é sua manifestação mais extrema. Está latente no país um problema social geral. Juntamente com a reação política que se seguiu à guerra, o crescimento econômico do país gerou todo um conservadorismo entre as camadas médias da população. A falta de qualquer perspectiva progressista, tanto política como social, cria na América toda uma situação de incerteza e insegurança que geram por um lado a revolta dos setores mais oprimidos da sociedade, e por outro desencadeia toda uma crise moral entre diversos setores da classe média da população, em especial entre a juventude.
No momento em que vai se materializando os primeiros sons desse novo jazz que ergue-se como a voz de toda uma geração que foi testemunha da guerra mas não a viveu. Brancos e negros ressentem-se com a mediocridade da vida nesse pós-guerra, cujo sentimento predominante é o desencantamento. A guerra torna muito claro o quão revoltante era o tratamento que os Estados Unidos dava aos seus cidadãos negros. Os soldados negros que chegavam como heróis após o esmagamento do nazismo, logo voltavam a receber o mesmo tratamento humilhante de antes.
A principal preocupação da população negra, nesse sentido é o de conquistar o simples direito de receber um tratamento digno dentro de seu país, tendência que será expressa pelos jazzistas negros. Enquanto que os músicos brancos se sentem frustrados e sem perspectivas, motivados muito mais pela ausência de um motivo válido para levar a vida adiante do que devido a qualquer calamidade social. Os primeiros são levados à cólera e à revolta; os segundos a uma crise existencial, imersos em uma espécie de melancolia.
As inovações do bebop
Nos primeiros anos da década de 1940, havia surgido um grupo de músicos que operaram uma verdadeira revolução dentro do jazz, que iria influenciar todos os desenvolvimentos posteriores do estilo. Seus principais representantes eram Charlie Parker, Dizzy Gillespie e Thelonious Monk. Até então, o cenário estava dominado pelas grandes orquestras de swing que haviam se transformado em negócios rentáveis. Alguns jovens músicos que trabalhavam nessas orquestras não aspiravam somente por aumentar suas oportunidades dentro do mercado, mas buscavam na música um espaço para desenvolverem seus estilos pessoais. Sentindo que o swing estava cada vez mais se encaminhando para uma série de clichês e solos previsíveis, esses jovens músicos, se reuniam paralelamente em bares para tocarem em improvisos durante noites inteiras e onde travavam verdadeiros duelos musicais. Nesses locais, eles experimentavam acordes mais sofisticados e improvisos mais arriscados. São nesses ambientes que começam a surgir as primeiras manifestações do bebop e em torno de 1945, o cenário do jazz já estava irremediavelmente modificado com a rápida ascensão do estilo. O bebop desenvolveu uma música brilhante, porém exigente. Notavelmente complicada, rápida e furiosa. Melodias conhecidas e sons conjuntos não faziam parte de seu repertório. Tudo dependia de inspiração, de habilidade e do virtuosismo do solista. Em sua oposição às grandes orquestras, o bebop privilegiava as pequenas formações, como trios e quartetos, além dos solistas. Alguns ouvintes ficavam sinceramente horrorizados com o que viam. Aquela não era uma música feita para animar pistas de dança.
Surge um jazz sensual
A partir da década de 1950, os músicos mais jovens ainda veneravam Parker e Gillespie, mas alguns também começaram a buscar formas de manter firmes as inovações do bebop, enquanto procuravam restaurar o que eles consideravam o equilíbrio entre os solistas e os grupos. "O público pode ser restabelecido se fortalecermos a nossa obra com estrutura", dizia o pianista John Lewis.
Nesse sentido, o estilo cool apareceria como uma reação contra os andamentos acelerados, a proliferação de sincopas e de complexas idéias rítmicas e melódicas presentes no bebop. Mais do que isso é o reflexo de uma modificação do estado de espírito dessa geração do pós-guerra, que havia se formado dentro da escola do bebop, mas que agora buscava sua própria expressividade.
A história do jazz, desde seu início sempre foi marcada pelo contraste entre um jazz mais explosivo, “quente”, marcado principalmente pela influência africana, corrente em que se vincularia o blues, os espirituais, o jazz de Nova Orleans, Louis Armstrong, Coleman Hawkins, o bebop, etc; e um jazz da modulação, mais introspectivo, tranqüilo, em que domina a influência européia, e teria como exemplo o ragtime, a escola de Chicago, Bix Beiderbecke, Lester Yourg, etc. Sendo que pode ser considerado um exemplo da síntese dessas duas filiações, a música de Duke Ellington.
Obviamente, o cool jazz pelas suas características, vincula-se à segunda corrente.
Apesar da grande diferença entre os estilos pessoais, podemos encontrar algumas características em comum para definir a estética desse grupo de músicos, que vai de Miles Davis à Stan Getz, passando por Lennie Tristano e Dave Brubeck. Todos eles, além de quererem assegurar as inovações do bebop, também buscavam uma espécie de reabilitação da melodia. Pretendiam que esta fosse mais introspectiva e sedutora.
Houve nessa época, durante vários anos, uma recusa do jazz “gritado”, expansivo; mais exatamente, uma recusa da frase distinta e do vibrato. Os músicos procuravam recuperar o público que fora perdido, não através da espécie de expressionismo instintivo que caracterizou durantes muitos anos o jazz, mas sim utilizando de uma sedução insinuante e sensual. Onde uma nota em si mesma adquiria tanto valor quanto toda uma frase. Mestres de seus instrumentos, eles conseguiram facilmente imprimir-lhes uma "coloração" que, salvo algumas exceções, era em geral bastante mórbida.
Esta ênfase na melodia iria ter resultados importantes. No plano melódico os músicos cool não inovaram, contentando-se simplesmente em improvisar sobre as harmonias já existentes e explorando as descobertas dos bopers, já no plano rítmico a evolução foi sensível. Os bateristas sentiram a necessidade de encontrar um pulsar mais simples, menos guiado pelas pesquisas polirítmicas. Ao mesmo tempo, tentaram alargar a sua paleta integrando no jazz métricas pouco habituais na época. Estes experimentos se tornaram possíveis na medida em que os outros músicos, preocupados com suas descobertas melódicas, não exigiam que o baterista lhes assegurasse um tempo regular.
Preferiam muito mais um ritmista cujo discurso se comunicasse intimamente com sua expressividade.
Os músicos negros em geral reagiram contra esta nova estética, certamente em decorrência da maioria destes músicos do cool jazz serem brancos que ganhavam muito bem a vida. Mas sobretudo devido ao fato de que essa música não correspondia de forma nenhuma com seu universo. Miles Davis foi um dos raros negros a se utilizar dessa expressividade e a transforma-la em uma linguagem que lhe era adequada.
O nascimento do cool
No outono de 1949, em Nova Iorque, um fluxo constante de músicos freqüentava o porão em que ficava o apartamento do compositor-arranjador Gil Evans. A porta dele ficava aberta 24 horas por dia e entre os freqüentadores que passavam por lá para uma jam session, estavam alguns dos mais talentosos jazzistas da época, como Jarry Muligan, Lee Konitz e John Lewis. O parceiro favorito de Evans era o jovem trompetista Miles Davis. Um inovador impaciente e incansável. Dois anos antes, quando Charlie Parker formou sua banda, ele escolheu Miles Davis para ser seu trompetista. Davis, na época com vinte anos de idade, se viu diante de um dilema. Não possuindo o virtuosismo de seu ídolo Dizzy Gillespie, de poderia reproduzir em seu instrumento um acompanhamento musical similar aos solos de Parker. Teve assim de desenvolver seu próprio estilo de execução. Davis fazia com que cada nota ressoasse, parava no registro médio e tocava num estilo tranqüilo, que contrastava com as incendiárias improvisações de Parker. Essa combinação de estilos foi bem sucedida. Um ano depois, Davis ficou amigo de Gil Evans que escrevia músicas regularmente para a “Claude Thornhill Orchestra”. Evans, era o pianista da banda de Thornhill, e tinha como principal característica, a utilização de formações pouco usuais, como um par de corne francês ou uma tuba como instrumento melódico. Com um repertório que incluía arranjos de swing, baladas e bebop, ela se tornou um conjunto memorável que serviu de base e inspiração para o surgimento do cool jazz.
Quando Miles Davis pôde comandar suas primeiras sessões de gravação independentemente de Parker, ele liderou um grupo nada convencional composto por nove integrantes que continha tuba e trompa. Deste noneto participavam solistas que viriam a ter grande influência no cool como Lee Konitz e Gerry Mulligan. A banda, que foi chamada de "The Birth Of The Cool Nonet", tocou para o público somente durante a folga de duas semanas de Count Basie no Royal Roost em 1948, e ano seguinte gravou já uma dúzia de músicas para a gravadora Capitol. Ela lançou seus trabalhos em um LP chamado “Birth of the Cool”, e que hoje é considerado um marco na história do jazz.
Um outro influente grupo de jazz dos primeiros anos do cool foi o do pianista Lennie Tristano. Que foi uma espécie de mentor para os seus músicos. Tristano trabalhava com longas linhas melódicas ausentes de vibrato, utilizava avançados refrões improvisados e mantinha o baixista e o baterista contidos numa marcação rítmica calma, mas intensa. Ao lado do sax-altista Lee Konitz, do tenorista Warne Marsh e do guitarrista Billy Bauer, Tristano realizou algumas das mais importantes gravações de 1949. Os uníssonos bem colocados feitos pelos saxofonistas, seus timbres nada usuais e alguns acentos pouco previsíveis tornaram únicas a sonoridade de sua música.
O estilo West Coast
À parte da atuação do grupo de Miles Davis em Nova Iorque, a principal linha de desenvolvimento do cool jazz, se deu na Costa Oeste dos Estados Unidos, justamente por esse motivo, conhecido como estilo West Coast.
Na Califórnia existia já desde 1948, grandes orquestras brancas, como as de Stan Keaton, mas sobretudo a de Woody Herman, que foram cruciais para o surgimento do estilo. A formação “Four Brothers”, reunia uma seção de saxofones composta por Stan Getz, Zoot Sims, Herbie Stewart, no sax tenor, e Serge Chaloff, no sax barítono; marca de certa forma o nascimento do jazz west coast.
Algumas das mais freqüentes críticas que o jazz west coast sofreu durante os anos, era a de que o estilo não tinha “sangue”, que era conservador e até a de que era muito “branco”. A polarização de opiniões foi beneficiada pelo fato dos estúdios serem extremamente segregados, e fechando as portas para boa parte dos músicos negros, ao mesmo tempo em que era nítido o abandono dos clubes negros da Central Avenue, na Califórnia
O estilo ganhou uma grande publicidade durante a primeira metade da década de 50, levando a inúmeros protestos por parte de escritores e dos músicos que foram excluídos pelo sistema. Houveram no entanto alguma poucas participações negras nesse movimento, como a do pianista Hampton Hawes, o flautista Buddy Collette e o baterista beboper Max Roach.
O cool jazz decolou realmente quando o baritonista Gerry Mulligan começou a tocar no Haig's em 1952 com um quarteto sem piano, do qual também participava o trompetista Chet Baker. Mulligan gostava do grau de liberdade que o grupo tinha com a ausência do piano.
Foi sucesso da versão de "My Funny Valentine", que fez Mulligan e Baker famosos. Mais tarde, o pianista Dave Brubeck, se tornou um fenômeno de popularidade juntamente com o sax-altista Paul Desmond no seu famoso quarteto. Quando o grupo começou a se apresentar em universidades alcançou um público totalmente novo para o gênero. O estilo de Brubeck se caracterizava pelos vôos seus politonais e polirrítmicos, no piano, e era freqüentemente censurado pelos críticos conservadores que acreditavam que os pianistas deveriam soar como um Bud Powell, mas os poderosos refrões que executava eram bem distintos e eram o complemento perfeito aos criativos solos de Desmond. Brubeck alcançou o topo de sua popularidade com o álbum “Take Five”, em 1954, quando chegou a vender 1 milhão de cópias. Nunca antes um álbum de jazz havia vendido tanto.O crítico Gary Giddins comenta sobre o jazz west coast, que “era tão sereno que parecia o Oceano Atlântico. Como as ondas, o ar varrendo a Costa Oeste, e os jovens adoravam. Tornou-se muito popular nos campi. A revista “Time” fez uma matéria de capa a respeito e surgiu assim o novo movimento ‘cool jazz’ e o ‘west coast jazz’”.
Na metade dos anos 50 o cool jazz vivia o auge de sua popularidade, entretanto, na segunda metade da década, a música mudou radicalmente de rumo, começavam a surgir novos estilos de jazz e por volta de 1960 o cool já não era mais o estilo de referência.
Tunel do tempo Vale3 e Petr3
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Este cara teria hoje 50 mil acões cotadas hoje a 52,19 cada ele teria apenas 2.609.500,00 (DOIS MILHÕES SEISCENTOS E NOVE MIL E QUINHENTOS REAIS). Isto ele teria imaginando que ele gastou os dividendos para sobreviver, se somar os dividendos entao passamos muito mais dos 2 milhoes kekeke. Petrobras em janeiro/99 com 30 mil seria possivel comprar 24,193 ações da petr3 a 1,24 cada, cotadas hoje a 65,10 hoje ele teria 1.575.374( UM MILHÃO QUINHENTOS E SETENTA E CINCO MIL E QUATROCENTOS E SETENTA E QUATRO REAIS) E tem Grafiqueiro que acha possivel ganhar mais que isto em Vale3 ou Petr3 comprando e vendendo todo dia este so vai dar lucro para a corretora e sair falido chamando a bolsa de cassino. As estatisticas dizem que 90% dos Grafiqueiros que entram na bolsa e ficam pulando de galho em galho quebram. . até a vitoria sempre e boa sorte a todos kekekek
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Novas altas esta semana
Estou confiante que esta semna a bolsa deve fechar acima dos 63 mil pontos, devido uma provavel alta forte em petr4 e petr3 a confirnar
ESQUERDA UNIDA JAMAIS SERA VENCIDA
Finalmente temos um espaço da esquerda que passou a investir na bolsa vamos firmes e unidos vencer a direita nabolsa,
ate a vitoria sempre
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